Метка: экранизации

The Last of Us, второй сезон

Посмотрел второй сезон сериала «The Last of Us«. Я-то и первым был разочарован очень, но он понравился жене.

Я смотрел ОЧЕНЬ через силу. Но по окончании сезона даже Таня сказала, что следующий смотреть уже не хочет.

Мои претензии довольны просты. Белла Рамзи хорошая актриса, но абсолютно не подходит для этой роли. И внешность тут не самое главное. Хотя, давайте и про внешность чуть-чуть. Да, я хочу, чтобы в экранизациях герои были похожи на тех, которых мы знаем по играм. И в таком ключе даже Педро Паскаль мне при всей его харизматичности всё же не похож на образ Джоэла. Но Белла создаёт совершенно другое восприятие персонажа, потому что она СОВСЕМ другая. Та же Дина из второго сезона тоже непохожа на свой оригинал в игре, но хотя бы характером попала. Ну да ладно, с внешностью я после первого сезона смирился.

Главная моя претензия — это что сценаристы вместе с Нилом Дракманом зачем-то полностью переделали характеры и мотивацию. Ради красивой картинки они изменили и логику мира, и поступки героев.

Серия с армией зомби, атакующих Джексон, может, и красива, но и сама нелогична (смели бы их там напрочь всех такие скоростные зомби в таких диких количествах), и отсутствует в игре и её логике — все зачистки вокруг Джексона и делают постоянно, чтобы никакая мало-мальски крупная стая не появилась. А тут целую армию проглядели. Ну и для сюжета это абсолютно ненужная серия, как по мне. В игре намного сильнее мотивация без всяких армий зомби.

Далее, с самых первых серий нам показывают Элли как какую-то сумасбродную, самовлюблённую дуру, которая плевать хотела на все правила, она просто делает что хочет. А все вокруг мало того что её на место не ставят, так ещё и закрывают глаза на всё это (ну, если она так себя ведут, то понятно, откуда у них армия под боком). И далее все действия Элли лишь подстёгивают это ощущение. Она не сильная личность со своим кодексом, не та, кто должна переступить через себя, чтобы пытать человека, а потом рыдать из-за содеянного…. Нет, всё это осталось в игре и похоронено сценаристами. В сериале она просто очень противная дура, которой не то что сопереживать не хочется, мне в какой-то момент хотелось, чтобы её просто уже пристрелили и закончили сериал на этой радостной ноте.

В общем, очень удивлён, что сами авторы так закапывают своё же произведение. Дальше смотреть не буду, раз даже ради солидарности это теперь делать не надо.

Книга: Аляксей Дудараў «Дыялог»

Алексей Дударев — белорусский драматург и сценарист. Впервые с его творчеством (как мне тогда казалось) я познакомился в старших классах школы, поскольку его пьеса «Рядовые» входила в программу по белорусской литературе. Нам всем в школьной библиотеке раздали книгу «Дыялог», в которой среди прочих и была указанная пьеса. В школе я много читал, но с осторожностью относился к неизвестным авторам, особенно если их заставляли проходить по школьной программе. Однако же именно в программе белорусской литературы попадались истинные жемчужины. Спустя много лет я уже не мог вспомнить содержание пьесы «Рядовые», но у меня остались очень тёплые чувства о ней, что это был приятный сюрприз.

Немного позднее я уже узнал, что пьесы Алексея Дударева были известны не только в БССР, но ставились и во многих театрах СССР, в том числе БДТ им. Максима Горького в Ленинграде, Центрального Академического Театра Советской Армии и других. И играли там актёры, которых в СССР знали почти все в том числе и по кинофильмам.

И ещё позже я узнал, что именно по сценарию Алексея Дударева снят один из моих любимых фильмов, который знает, наверное, каждый белорус, — «Белые росы». Эта незамысловая история о последних деньках деревни, которую выселяют ради расширения города, наполнена и юмором, и драмой взаимоотношений в семье, и рассуждениями о том, что в жизни главное. А какие актёры — Николай Караченцев, Всеволод Санаев, Станислав Садальский, Галина Польских, Борис Новиков и многие другие.

Читать далее

Песни: Марк Бернес «С чего начинается родина»

Вопреки всему победобесию, созданному в последние десятилетия из праздника Победы, есть вещи, которые я продолжаю любить. Одни из них — песни Марка Бернеса о войне. Одной из самых любимых является «С чего начинается родина», играющая на титрах четырёхсерийного фильма «Щит и меч» о русском разведчике Александре Белове / Йогане Вайсе.

Сам фильм, к слову, тоже один из моих любимых фильмов о войне. Да, в чём-то можно считать агиткой, не все эпизоды даже в детстве были для меня логичны, но всё равно безумно люблю и пересматриваю раз в несколько лет. Книга же, по которой он снят, с одной стороны, лучше раскрывает героев, но с другой стороны, довольна тяжеловесна и нудновата. Фильм вышел намного лучше. И это был первый фильм, в котором сыграл совсем молоденький ещё Олег Янковский, кстати.

В современной России одну из песен Марка Бернеса, «Хотят ли русские войны», забанили. Что говорит о памяти к реальной истории намного больше, чем все показушные ветераны и парады.

А песня «С чего начинается родина» и до сих дней остаётся одной из лучших и постоянно играл в моём плейлисте.

Вот эта песня на завершающих кадрах первой серии кинофильма:

Экранизация рассказа «Халява»

На меня неожиданно вышли ребята, которые в 2021 году сняли небольшую экранизацию моего рассказа «Халява». Сейчас хотят сделать более качественную версию того же ролика, но пока поделились версией 2021 года.

Неожиданно и очень приятно. Ребята разрешили мне выложить эту версию.

Этот рассказ доступен в бесплатной электронной книге «Графоманы не плачут«.

Экранизация рассказа «Халява»

Создатели:

10 маленьких индейцев

Сегодня немного поговорим об Агате Кристи, а точнее об одном из самых известных её произведений — романе «Десять негритят». Я с этим произведением впервые познакомился ещё в детстве, причём не по книге, а по экранизации Станислава Говорухина под одноимённым названием, вышедшей на экраны в 1987 году. Увидел её я год спустя, когда отдыхал с родителями на море, а фильм показывали в кинотеатре турбазы, куда мы пошли, если я ничего не путаю, даже без родителей, только с младшим братом.

Помню, что герметичный детектив (а Кристи именно на таких специализировалась) вкупе с отличными актёрами и гнетущей атмосферой пугающей постановки произвели на меня неизгладимое впечатление. Нет, напугать не напугало, но было не оторваться, когда по ходу действия почти все главные герои один за одним таинственно исчезают. Хотя, казалось бы, что в таком может понять 11-летний пацан, каким я был тогда? А выглядел я тогда вот так (не красавец, конечно, но точно ещё вполне статный):

Читать далее

Книга: Илья Ильф, Евгений Петров «Золотой телёнок»

Ранее я уже писал, что решился перечитать дилогию об Остапе Бендере, которую до этого читал лишь подростком. После прочтения «самой полной» версии «12 стульев» я взялся за аналогичное издание второго романа, «Золотого телёнка». Она тоже подаётся как «Полная версия романа без изъятий и купюр».

По легенде, авторы не собирались писать второй роман, первый был самодостаточен, и Остап Бендер в нём умирал. Авторы рассказывали, что даже кидали монетку, чтобы решить, останется он жить или умрёт. Но после бурного успеха первой части было бы странно, если бы авторы не решились выпустить вторую книгу. Хотя есть мнение, что продолжение задумывалось всё же намного раньше, а всё остальное — это уже красивая и официально поддерживаемая легенда.

В первом романе было два героя — Киса Воробьянинов и собственно Остап Бендер. Но было очевидно, кто играет первую скрипку, кто главный мыслитель и двигатель в этой паре. Без Остапа Киса не смог бы добыть, скорее всего, ни одного стула. И потому вторая книга вообще не связана с «предводителем русского дворянства», но зато полностью выводит на передний план воскресшего Остапа, у которого появляются новые помощники, значительно более полезные (хотя тоже не чета ему). О своей смерти же Остап вспоминает вскользь, что его таки пытались убить, но бравая советская медицина успела спасти его жизнь. Напоминанием остался лишь хорошо заметный шрам от пореза бритвой на шее.

Читать далее

Книга: Илья Ильф, Евгений Петров «12 стульев»

Первый раз я читал книги об Остапе Бендере в подростковом возрасте. Не думаю, что это самое лучшее время для таких книг, но она стояла на полке, я много слышал об этом произведении, да ещё мне нравился фильм «12 стульев», снятый Марком Захаровым. Видимо, больше из-за песен, но нравился.

И я помню, что я разом прочитал тогда и «Двенадцать стульев», и «Золотого телёнка». Причём первая книга мне очень понравилась, а продолжение навевало тоску. С таким ощущением от дилогии я и жил все эти годы. Однако всё же решился перечитать уже в более зрелом возрасте, чтобы сравнить ощущения.

Посмотрев, какие издания нынче доступны, я обнаружил расширенный вариант, названный «самой полной версией». Это было интересно, поэтому остановился именно на ней.

Если вдруг так случилось, что кто-то не помнит или даже не знает, о чём эта книга (что уже фантастика), то напомню сюжет. Двадцатые годы двадцатого века. Бывший дворянин Ипполит Матвеевич Воробьянинов ведёт бедную жизнь сотрудника ЗАГСа, как вдруг узнаёт, что его тёща при революции сумела спрятать фамильные бриллианты в одном из стульев фамильного гарнитура. И он бросается на поиски, в которых ему внезапно начинает помогать случайный знакомый Остап Бендер. Причём поисками скорее управляет именно Остап, ибо его хватка и способности великого комбинатора позволяют ему мастерски находить решения в любых сложных обстоятельствах. Куда уж до него Ипполиту Матвеевичу.

Читать далее

Экранизации книг (Акунина и не только)

Сегодня хочу не просто пост сделать, а пригласить к дискуссии на тему книжных экранизаций. Но сам сосредоточусь лишь на экранизациях всего одного цикла — «Приключения Эраста Фандорина» Бориса Акунина.

Сам Борис Акунин — один из моих любимых авторов. Я читал далеко не все его произведения, точно так же далеко не все мне нравятся. Но цикл об Эрасте Фандорине — это лучшее, что у него есть (на мой скромный взгляд). Сегодня я не буду говорить, какие романы мне нравятся больше, а какие меньше. Расскажу лишь своё мнение о трёх существующих на данный момент экранизациях.

Началось всё с фильма (а потом мини-сериала) «Азазель» — экранизации самого первого романа всего цикла. Собственно, я фильм посмотрел ДО того, как начал читать Акунина. Просто все вокруг только и говорили, что о новом модном писателе Борисе Акунине, а я не люблю идти просто на поводу у толпы. Но фильм мне очень понравился, я прочёл книгу почти сразу после просмотра и просто утонул в романах, глотая их один за другим.

Сам цикл на данный момент состоит из 15 книг, плюс ещё одна — про японца Масу, слугу и партнёра Эраста Фандорина. Экранизаций удостоились первая («Азазель»), вторая («Турецкий гамбит») и, как ни странно, шестая («Статский советник»).

Читать далее

Christopher Buckley «Thank You for Smoking»

51qx1cThRvL

Я уж и не помню, с чего вдруг я посмотрел фильм «Здесь курят» с Аароном Экхартом в главной роли. Но фильм меня просто поразил: главный герой — лоббист табачной индустрии. Его все ненавидят и считают очередным Геббельсом, а он с милой улыбкой участвует во всех ток-шоу и почти всегда умеет повернуть мнение аудитории вспять.

Я смотрел этот фильм раз 5 или 6, советую его друзьям. И довольно долго хотел прочитать роман, на основе которого была снята эта картина. Я даже начинал читать русский перевод, но бросил буквально на десятой странице, настолько этот перевод был нечитаемым. И потому в итоге прочитал книгу в оригинале.

Разумеется, когда столько раз смотрел фильм и любишь его, ты неминуемо будешь сравнивать книгу с экранизацией. В случае книги «Thank You for Smoking» различия довольно существенны.

Читать далее